آیا من استعداد یادگیری موسیقی دارم؟

استعداد موسیقی شامل چه ابعادی می باشد؟

باید بدانید بسیاری از افراد پیش از آغاز موسیقی، همواره این پرسش را در ذهن شان داشته اند اما با آغاز روند یادگیری موسیقی در ساز، بعضی هنرجویان که احساس پیشرفت در سازشان دارند از این مرحله گذر کرده اند و بسیاری هنرجویان در این گمان خود مانده اند که چرا پس از گذر دوره مثلا سه ماهه از روند آموزش خود راضی نیستم و شاید استعداد موسیقی ندارم!

. اما پرسش اینجاست که استعداد موسیقی چیست که ذهن هنرجویان مبتدی به دنبال آنست؟

در پاسخ باید گفت استعداد موسیقی دارای چند بخش مستقل می باشد:

• بخش تقلید فرکانس صدایی موسیقی

اگر شما در زمره افرادی هستید که از کودکی ( یا از سنی به بعد) بطور بی اختیار تلاش بر تقلید صدای فردی خاص یا آهنگی خاص داشته اید، میتوان گفت که بخش احساسی ذهن تان در موسیقی بیدار است و به بیانی دیگر، آنالیز ذهن تان در درک صداها و تونالیته موسیقی خوب است و در صورت پرورش درست ذهن شما در موسیقی، میتوانید بداهه نواز و یا آهنگساز خوبی شوید.

–         بخش منطقی ذهن :

اگر شما در زمره افرادی هستید که در بحث یادگیری هر مقوله ای، با حفظ قوانین حاکم بر آن با غلبه قدرت منطق بر احساس( به بیان عامیانه، حساب و کتابی)، امور خود را انجام داده اید بدانید در مورد موسیقی با یادگیری درست قوانین حاکم بر ساز زدن از جمله : یادگیری درست نت ها و درک درست اجرای ریتم در موسیقی می توانید در صورت آموزش درست، نوازنده خوبی برای ارکستراسیون شوید.

–         بخش حافظه موسیقی که خود شامل دو بخش می باشد:

الف) حافظه به یاد آورنده موسیقی : اینکه سرآغاز موسیقی کجای دسته ساز است و ذهن بتواند بخش بندی آهنگ را بدرستی انجام دهد و اینکه در هر بخش از آن آهنگ، نوای آن را در ذهن با یاد بیاورد.

ب) حافظه انگشتان در انگشت گذاری:

این بخش ویژه سازهای زهی می باشد که دارای سیم می باشند و انگشت گذاری بر روی سیم آهنگ را ایجاد میکند. مقصود از حافظه انگشتان، آن بخش از حافظه ذهن شماست که توالی نت ها در موسیقی را به توالی انگشتان بر روی پرده های تار و سه تار تبدیل کند و با این روش بتواند از نت فاصله گرفته و در نهایت با احساس فراوان آن آهنگ را بنوازد.

این مقوله در بحث اجرای آهنگ های نسبتا ساده که دارای الگوی انگشت گذاری ثابتی در پوزیسیون های مختلف دسته ساز در هر بخش از آهنگ دارند مطرح می باشد مانند قطعه شهرآشوب در دستگاه شور (نت این قطعه در کتاب اول آموزش سه تار استاد ذوالفنون آمده است) و همچنین برای قطعات با سرعت بالا نیز بسیار مهم می باشد که سرعت انگشت گذاری در بخش های از آهنگ ها که پاساژ نامیده می شود با الگویی خاص در انگشت گذاری اجرا می شوند و در این قطعات، نوازنده اگر دارای حافظه انگشت گذاری خوبی باشد می تواند از پسِ این قطعات با تمرین بر آید.

حال با توجه به مطالب گفته شده در بالا از شما خواننده گرامی میخواهیم که با خود بیاندیشید که ذهن تان در کدامین بُعد از موسیقی بیشتر فعال می باشد و با توجه به معیارهای گفته شده در بالا، بدانید که معیارهای استعدادی هر فردی با دیگری در موسیقی متفاوت بوده و روش برخورد با هر ذهنی توسط آموزگار موسیقی باید با دیگری متفاوت باشد چرا که عده ای دارای استعداد احساسی قوی تر و در عین حال دارای استعداد منطقی ضعیف ترند و بر عکس.

از این رو، آموزگاری که صرفا با تکیه بر درس های کتاب با همه هنرجویان موسیقی ایرانی ( بویژه تار و سه تار) برخورد یکسانی داشته باشد ممکنست برای شما تا کنون خوب نبوده باشد و نیاز است با روش آموزگاری دیگر نیز بخت خود را در یادگیری تار و سه تار آزمایش کنید باشد که پیروز گردید.

پیشنهاد میکنم برای اطلاعات بیشتر و اتخاذ تصمیم مناسب در زمینه آموزش موسیقی مقالات زبر را هم مطالعه بفرمایید .

تعیین سطح نوازندگی

چگونه درس های خود را با نت خوانی بصورت درست تمرین کنیم؟

آیا با روش آموزش آنلاین میتوان موسیقی ایرانی را یاد گرفت ؟

امیدوارم که مفید واقع گردند .اگر ابهاماتی وجود دارد و نیاز به توضیحات بیشتر دارید می توانید با شماره  09198064585   جهت تبادل نظر و مشاوره تماس بگیرید.